Je suis allé à l'Opéra « Kojiki » de Toshirō Mayuzumi pour le « Festival du 50e anniversaire du Tokyo bunka kaïkan » au « Tokyo bunka kaïkan, grande salle », le 20 novembre 2011. [Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra dirigé par M. Naoto Ōtomo / New National Theatre Chorus, Nihon Opera Kyoukai Chorus etc.]

Sur une scène circulaire spéciale, la scénographie et la mise en scène de la foule jouée par le chœur étaient remarquable et fantastique. La qualité de l'interprétation n'était pas mal du tout, à l'exception du volume un peu faible de la voix d'une soliste....
C'était le contenu du morceau qui m'a fait réfléchir. J'ai admiré le début, de violents clusters évoquant la Création, puis des tons sériels se succédant par petits intervalles. Après quoi, la technique du rythme obstiné simple ressemblant à « Carmina Burana » de Carl Orff a été principalement utilisée. Notamment dans la seconde moitié, c'était répétition après répétition, pas un contrepoint. C'est le style de Mayuzumi.
Parmi des orchestrations classiques et épaisses, en survenaient parfois d'autres, superbes. J'aurais probablement été plus heureux si j'étais sorti dès la fin du deuxième acte de la première moitié.

Je suis allé au concert du « Projet pour orchestre 2011 » au « Tokyo Opera City Concert Hall », le 1er novembre 2011. [L'Orchestre symphonique de Tokyo dirigé par M. Kazufumi Yamashita]

D'abord, la quatrième œuvre « SŌFU-REN II pour soprano et orchestre » de Shigeru Miyazaki était superbe. Les musiciens ont joué leurs figures en rythme ou tempo libre pendant quelque temps, puis, sur un signe du chef d'orchestre elles ont été changées. L'effet produit était un son évoquant un vaste panorama profond et riche en couleurs. Il ressemblait au bruit de la forêt, en perpétuel changement. Devant le son de l'orchestre, trois textes de nationalités et d'époques différentes ont été chantés de manière mélismatique par une soprano, et tous les trois ont fusionné dans un monde unique.
La troisième œuvre, celle de Mme Takashima était, comme celles de Webern ou de Boulez, très technicisée. Des événements inattendus d'attaque aiguë se sont développé, en maintenant une tension et une sévérité, ils ont fait une construction très dynamique.
Les deux œuvres de la première moitié du concert, riches de charmantes orchestrations variées sont à recommander.

Après avoir fini mon concert, je voulais me changer les idées, j'ai décidé d'installer deux projecteurs dans ma salle de séjour. Je les ai cherchés dans les magasins de décoration d'intérieur voisins, mais il n'y avait pas ceux qui me plaisaient. Sur internet, j'ai vu que le « magasin de luminaires IKEDA » à Tokorozawa dans département de Saitama exposait beaucoup d'objets, quelques-uns m'ont plu. De plus, il faisait une remise.
Pour aller à Tokorozawa de ma maison, on se dirige vers le nord-ouest de Tokyo en changeant de train plusieurs fois. De plus, le magasin est situé à quinze minutes de marche de la gare, donc il faut à peu près cinquante minutes de trajet. Sur la carte routière, la distance est aussi longue que pour aller à Shinjuku qui est situé à l'est de chez moi. Shinjuku, j'y suis souvent allé en vélo. Il faut à peu près une heure. Donc, j'ai décidé d'y aller en vélo aussi à Tokorozawa.

Il faisait beau. Dans l'avenue d'Ōmé, j'ai rencontré un grand groupe randonneurs. Il y avait des gens de tous âges et sexes, et même une personne en fauteuil roulant. En entrant dans la rue de Tokorozawa, le paysage est devenu champêtre, il a un peu ressemblé à ma ville natale, j'ai éprouvé de la nostalgie. Devant une boulangerie industrielle, il flottait un parfum sucré. Mais qui s'est transformé aussitôt en l'odeur du gaz d'échappement. En exactement une heure j'ai atteint le magasin de luminaires IKEDA. J'ai dit à la vendeuse que j'étais venu ici à vélo, cela l'a surprise.

Des « échos de cœur » et « le silence lointain » comme si on était entré dans l'espace infini. Des étincelles sont projetées à l'intérieur d'une vision limpide de l'univers. Les réverbérations du saxophone et du piano s'harmonisent joyeusement. Et la fin est très impressionnante.
--Extraits du message du Professeur Otsuki à qui j'ai dédié le « Psaume ; pour saxophone alto et piano »

Ce livre électronique est maintenant disponible (avec la partition pour saxophone et le fichier audio).

Ce soir, le « Psaume ; pour saxophone alto et piano » va être créé par la saxophoniste Mlle Miki HIRAGA et le pianiste moi-même. Les relations humaines entre les joueurs qui créent ressemblent à celles qui existent entre les partenaires survivants. Sans sens d'identité, sans obtenir de résultat. Ce doit être apporté après que tous ces conditions aient été préparées, i.e. le niveau de compétence de chaque joueur, la répétition exacte, la sympathie à l'œuvre, et la convivialité.
Si j'ose le dire ainsi, l'interprète professionnelle occupée Mlle Hiraga est « ma partenaire. » Une association temporaire de spécialités différentes apportera une joie plus intense que celle jamais ressentie jusqu'ici. C'est ainsi que je veux passer cette soirée !

Après la fin de l'interprétation, nous sommes restés silencieux plus de dix secondes durant. Puis, toute la salle a retentit d'applaudissements. On m'a dit : « J'ai été émue ! » « J'ai été attirée ! » « Mon biorythm a été renversé ! ». Ce concert était la leçon suprême donnée par Hiroshi Otsuki « professeur de l'Université de Shizuoka. » Nous avons simplement bu ensemble.